明珠美术馆

来吧

成为光的忠实信徒

感受光之灵动与和谐

在建筑、艺术的交相辉映下

聆听这曲光之乐章

上海明珠美术馆照明设计项目

第一设计，为您精彩呈现！

山口龙磨（参与本项目后期工作）

光莹照明设计咨询（上海）有限公司设计总监

第一设计高级会员

上海明珠美术馆照明设计项目

上海明珠美术馆是一所非营利民营美术馆，由红星美凯龙家居集团与上海新华发行集团合作创建。明珠美术馆与全球最具创造力的文化艺术机构、艺术家、文化人通力合作，探索属于自己的运营模式、展览内容、以及与业界及观众互动的独特方式。

项目信息：

项目名称： 上海明珠美术馆

业主方：  上海新华发行集团有限公司

室内设计： 安藤忠雄建筑研究所

照明设计： 光莹照明设计咨询（上海）有限公司

项目地址： 上海虹桥爱琴海购物广场8楼

01

探索“光之空间”

“建筑设计就是要截取无处不在的光。”——安藤忠雄

2020年10月，一场名为《以花之名》的展览，正在明珠美术馆举办。据说，明珠美术馆是设计大师安藤忠雄本人在沪上最满意的建筑设计作品。

明珠美术馆

安藤忠雄不仅是一位建筑大师，也是一位光线运用的高手，他对用光之道有着自己独特的理解。

有安藤忠雄设计的“光的空间”由Light Space之新华书店和明珠美术馆组成，两者的核心区域用一个独特的蛋型建筑连接。

光之空间

安藤忠雄设计过很多美术馆，但书店与美术馆结合的设计是第一次，“其实这两者都是促进民众对于自己世界的探索，它们是有共通性的；将美术馆和书店结合，这样的空间是独一无二的。”

由LIC光莹照明担当照明设计的上海明珠美术馆，遵循安藤忠雄对光的理解，在简单的几何形状组成的空间中，自由地运用光线创造出十分丰富的光影效果。让艺术与建筑以最自然、和谐的方式共存。

“光之空间”-新华书店

02

谱写艺术之光

“自然界需要光，光带给人希望，在我的建筑里，我竭力让大家感受到光“——安藤忠雄”

“花的元素、意象、表征，以前所未有的丰富形式集中展现：具象的、抽象的、真实的，静态的、动态的、生长中的，可观看的、可触摸的、可嗅闻的……观众步入其中，即成为艺术创作的一员，是整个展览的构成者。”

《以花之名》的主题序言，如上所写。

《以花之名》展览海报

今天，让我们藉由《以花之名》展览，走近位于上海虹桥爱琴海购物广场的上海明珠美术馆。

《以花之名》展览

“今天美术馆的建筑形式，最早是在1817年由约翰·索恩设计的达伟奇画廊（Dulwich Picture Gallery）所建立的。在达伟奇画廊中的展示空间是由许多彼此互相连结的房间组成，每一个房间的墙上都没有任何的装饰，并搭配由窗户引入或吊灯产生的间接光源。"

——《美与时代 · 城市版》2012年第11期

安藤忠雄建筑作品设计手绘稿

安藤忠雄明珠美术馆设计手绘稿

照明设计，浅言之就是在根据不同环境布光的学问；过程看似简单，实则不然。

“安藤卵”

被戏称为“安藤卵”的“光之空间”建筑模型

被戏称为“安藤卵”的“光之空间”建筑模型

在美术馆中，当观者沉浸于艺术世界里，通过视觉去感知展品时，“光” 作为主要的表现通道，其功能已不再停留于浅层次的照亮及让人辨识清楚的层面，而是营造出契合环境的欣赏氛围。

明珠美术馆

美术馆的灯效，最有力的表现在于其在展品上的投射效果。

明珠美术馆

明珠美术馆

射灯强化了光线的明暗对比，将需要表现的艺术形象和细节突出，形成抢眼的视觉中心。

明珠美术馆

明珠美术馆

极高的对比产生了戏剧性的艺术效果，赋予空间十足的动感。

不同灯具的选型需要适应不同展品形状，并且做到每场展出可以灵活移动。

明珠美术馆-灯具形状的表现

本案选用的轨道灯，可以适应在展馆内的灵活移动，并且灯具可以为了更好表现展品，而打出不同的形状。

明珠美术馆-通过调节形状作用于墙角空间的表现

通过角度调节，可以配合展馆的固定位置，达到舒适的光效；

明珠美术馆-灯具调出的三角形光影在室内的投射效果

照明实施与照明设计之间恰到好处的磨合，才是对于展品流动性很强的美术馆布光的关键。

明珠美术馆的照明实践，也是LIC光莹照明设计运用的典型案例。这一经验，也会在我们其他的同类商业运用中得以体现。

向大师致敬——用更加人性化的、诠释现代文明和城市的方式！

日本设计大师安藤忠雄