光本无色，人眼识其波长，作用中枢，赋予色彩。
光似涟漪，如雨打萍，此兴彼逝，层层叠晕。
光，点霰斑耀，有品有韵。
金秋九月，蓉城诗意正浓。在承载着 “天府文化” 厚重底蕴的成都，第四届 “品光之旅” 城市级光影艺术沙龙如约启幕。来自行业的领导、舞美设计师、文旅实践者与远道而来的嘉宾齐聚一堂，以 “光” 为媒、以 “影” 为语，在思想碰撞与经验分享中，解锁城市光影艺术的无限可能。
第一设计为您特别呈现！
嘉宾强强来袭
跨界，聚焦品光之旅成都站!
刘占民 四川传媒学院戏剧影视美术设计学院院长
刘欣 成都文旅集团总建筑师、原首席规划师
唐小明 成都汇唐灯光设计有限公司总经理
......
以上排名不分先后
演说之旅
沙龙主持
孔继松 第一设计CEO
活动伊始，第一设计创始人孔继松先生担任开场主持。他首先强调了跨界合作的重要性，并表示本次活动的目的是通过跨界交流激发灵感，共同创造未来。接着，他介绍了活动的主办单位和支持单位，并特别感谢了爱普生对活动的大力支持。
领导致辞
刘占民 四川传媒学院戏剧影视美术设计学院院长、四川省舞台美术学会副会长
主题分享
《光影为媒的城市舞台》
谢渝熙老师带着满程实践故事而来，把分享变成了一场“光影与城市的对话”：从让光影在上海黄浦江、苏州河两岸“扎根生长”的落地实践，到在成都大运会、世运会的场馆里勾勒舞美轮廓的推进历程，他始终紧扣“戏剧舞美设计与城市空间的融合”这一核心，层层拆解其中巧思。
在他的分享中，既聚焦如何通过设计提升观众的沉浸式感官体验，更强调以这种融合模式推动城市文化在传承中创新，最终为未来城市更新进程中的艺术实践，提供了兼具实用性与启发性的参考方向。
蔺子焉 BK International北魁全息光影 总经理
《光影中的法式美学——从奥运开幕式到城市剧场》
蔺子焉老师本次分享，把巴黎奥运会开幕式的光影设计当作核心焦点，细细拆解如何以剧院逻辑为骨架，将法式美学特有的优雅与叙事魅力，酿成大型公共空间里触手可及的沉浸感。这抹“光影魔法”在尼斯歌剧院项目里同样亮眼——通过编织光、影、音乐与建筑的交响，让三者与建筑的呼吸同频共振，那份共鸣直抵人心。圣米歇尔山1000周年项目也延续这一思路，让千年历史底蕴与艺术巧思、前沿技术撞个满怀，交出一场既有历史重量、又有感官冲击力的惊艳体验。这些实践更道清了舞台与城市空间的缠绕共生之道，为未来城市级光影艺术的创新点亮了方向。
刘清 爱普生投影机市场部户外文旅演艺行业拓展经理
《光影艺术延展多维视觉空间》
刘清女士在分享中解读光影艺术魅力时提出，它不应困于沉浸式展览的边界，更可延伸至舞台演出等多元场景。作为光影技术先锋，爱普生始终以用户体验为核心，深耕技术革新与跨界合作，更期待未来携手戏剧界，让技术与艺术深度交融，打造兼具质感与感染力的作品。
而这份对 “技术赋能艺术” 的探索，早已在爱普生的实践中落地：敦煌鸣沙山月牙泉万人星空演唱会上，6 台 30000 流明的爱普生 CB-L30000U 激光工程投影机，以沙山为天然幕布，将月牙泉、飞天等敦煌元素鲜活呈现，让千年文化借光影触达人心；雄安商服中心光影秀则用数十台高亮投影机，攻克建筑遮挡难题，通过水幕与外立面投影串联雄安古今，成功化为城市文化地标。
"激情"对话
思想的碰撞往往能催生更多创新灵感。专题对话环节，嘉宾们围绕十大核心议题展开深度探讨。从 “看展” 变 “入戏” 背景下舞美技术栈与商业运营模型的协同，到不可移动文物前 XR/AR 技术应用的 “尺度” 与 “分寸”；从借助大舞美生态延展 “天府根脉”，到平衡城市级光影秀的艺术品质与夜游经济…… 每一个话题的讨论都直击行业痛点与未来方向，为在场同仁带来了一场酣畅淋漓的思想盛宴。
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